Objetivos, Programa y Metodología

 

Objetivos

• Formar a los primeros profesionales relacionados con la industria audiovisual en esta materia
• Aprender las cualidades de cada soporte para que nuestra iniciativa se aproveche de todo su potencial
• Valorar adecuadamente las oportunidades de negocio relacionadas con estas nuevas formas narrativas
• Aprender a explotar publicitariamente las nuevas ventanas
• Comenzar la transformación hacia el nuevo modelo de explotación 360o de las producciones audiovisuales
• Replantear la escritura de guiones adaptándolos a cada medio
• Conocer las iniciativas más importantes en todo el mundo: estructura, modelo de negocio…
• Comenzar a utilizar las redes sociales como elemento narrativo de vital importancia
• Conseguir aumentar las comunidades de fans a través del entendimiento de su forma de actuar
• Conocer cómo se desarrolla una estrategia basada en Televisión Social e iniciativas Transmedia a través de un proyecto de curso para poder aplicar las enseñanzas del curso al propio entorno

 

Programa

 

El negocio de la ficción. Nuevas formas narrativas para Internet: webseries, docuwebs, fanfiction y producción colaborativa

• Producción de ficción para la Red: Webseries, docuwebs, fanfiction y producción colaborativa
• Ficción para la Red en EEUU y en España: Contenidos, público, casos de éxito y fracasos
• ¿Por qué tipo de ficción apostamos?

 

Un nuevo entorno para una nueva televisión

• El modelo de programación Webcasting: operadores, contenidos, sistemas de difusión y acceso
• Tendencias de producción y consumo en la era de la TV Social
• Hacia una TV (social) personalizada

 

Diseño, Identidad visual y dirección de arte en las estrategias Transmedia: identificar, fortalecer, distraer.

• Ser reconocido: la identidad visual en la identidad y reputación digital.
• Estrategias de marca Transmedia.
• Estrategias de interacción en el diseño del interface multiplataforma.

 

Series de televisión y comunidades del espectador social. El caso del BirraSeries.

• Bloggers y consumo social de series
• Redes y estrategias de co-creación
• “La señora de Cuenca” y el caso del #BirraSeries

 

El consumidor social:

• De la era de la publicidad, a la era de la relación.
• El cambio de nuestros hábitos sociotecnológicos. Tendencias.
• Motivaciones para compartir online.
• Cómo generar engagagement en la economía de la atención.

 

“El blogger-orquesta: cómo atender a todos tus perfiles y seguir enterándote de lo que pasa en las series”

• Resultados en la programación de lo que se comenta en las redes sociales.
• Efectos en los profesionales televisivos y sus actitudes frente al cambio tecnológico
• Consecuencias en la forma de consumir televisión

 

Transmedia + Sensorconomy: creando historias para móviles

• Integración de la información que generan los sensores de un Smartphone en la producción audiovisual
• Aprovechamiento de los recursos de un Smartphone para generar estrategias transmedia
• Compenetración de las aplicaciones de un Smartphone con las de un Smart TV

 

Primera sesión del PROYECTO #HacemosTransmedia

• Presentación
• Ideas y brainstorming
• Organización de grupos de trabajo

 

La importancia de las narrativas Transmedia

• Diferencias entre Transmedia, Crossmedia, multiplataforma, merchandising y productos licenciados
• Nuevas ventanas, nuevas posibilidades

 

Experiencia transmedia: “El Cosmonauta: una película, 32 webisodios, un libro, una ficción en Facebook… ¿Podemos seguir llamando cine al cine?”

• La conexión del espectador y el creador en la experiencia: crowdfunding, creative commons… creatividad x2
• El desarrollo de una idea cuando puedes tener todas las pantallas, el tiempo que quieras y todos los formatos a tu disposición.

 

“Sin dinero sí puedo posicionar mi película”

• Distribución tradicional frente a distribución multiplataforma y el DIY
• “El mundo es nuestro” pero no en salas
• Llegar a “La última cima” gracias a un público muy especial

 

Cómo abordar el Transmedia desde las producciones independientes

• El engagement como nueva forma de publicidad y crear emociones

 

Del 10 al 1 en la España @TransSocialTV: El Hormiguero, Águila Roja, Twisión, El Intermedio, El Barco, La Pecera de Eva…

 

Aspectos jurídicos vinculados al uso de narrativas transmedia y entornos multiplataforma. Nuevas fórmulas publicitarias.

• Implicaciones legales de las nuevas fórmulas de distribución online de contenidos
• Regulación jurídica de los contenidos generados por el usuario
• Impacto jurídico de la integración de ventanas de explotación
• Nuevas fórmulas de emplazamiento publicitario: Product placement, Branded content y marketing online.

 

Experiencia empresarial: ContoPlanet

• La APP de cuentos infantiles que los convierte en una experiencia interactiva
• El edutainment: audacia, creatividad y diversión para estimular la imaginación de los más pequeños.
• El fomento de la relación sana con el nuevo mundo digital desde los primeros años

 

Experiencia empresarial: Tadeo Jones, historia de un éxito Transmedia ‘made in Spain’

• Todo empezó en un corto. Luego fue el cómic. Otro corto…
• La película española más vista en cines en 2012
• El universo Tadeo Jones: Spin-off, videoclip, revista, juegos de mesa, aplicaciones para tablets y smartphones, tartas, gominolas…

 

Protagonistas en la televisión, prescriptores en las redes sociales:

• Fomentando la participación de las producciones en la promoción de los contenidos.
• Actores y presentadores como embajadores de sus programas y series en Internet. Plan de aterrizaje: formación, asesoramiento y seguimiento.
• Casos de éxito en España y otros países.

 

La incorporación de nuevas métricas a la medición de audiencias televisivas.

• La importancia de las audiencias como herramienta en la toma de decisiones
• Multiplicación de pantallas: viendo la TV con Twitter abierto
• Más allá de Twitter: realidades y oportunidades en la medición de audiencias de la televisión social

 

El cine entra en YouTube

• Evolución de YouTube hasta hoy
• ContentID: el control del copyright
• El modelo transaccional de cine en YouTube

 

Experiencia empresarial: Tuitele

• La medición de la televisión social
• La televisión social en España
• ¿Qué es la audiencia o share social y cómo se mide?
• El valor del espectador social
• La monetización para la industria gracias al análisis de datos

 

Pitching: Cómo vender un proyecto de forma breve para el sector de contenidos digitales

• Exposición de un proyecto a una audiencia o una persona como la herramienta de presentación y venta más efectiva.
• Cómo realizar presentaciones orales y de impacto, aplicando las técnicas apropiadas para el control del miedo escénico.
• Uso adecuado de los recursos escritos y audiovisuales más utilizados en una presentación (fotos, transparencias, piloto, prototipo, diapositivas, teaser, trailer, PWP, etc.).

 

Desarrollo práctico, exposición y evaluación del proyecto en todas sus fases:

• Biblia del proyecto
• Plan de ejecución y explotación
• Eje principal
• Iniciativas derivadas
• Modelo de negocio de las mismas
• Timing de Desarrollo
• Plan Comunidad 360º. Canalización de fans. Cómo moverlos entre una iniciativa y otra
• Tecnología y aplicaciones necesarias

 

“En busca del trending topic: dinamización de contenidos de TV a través de redes sociales”

• Dinamización de Contenidos de televisión a través de redes sociales
• Analizando un trending topic ¿Es positivo o negativo?
• Cómo dinamizar un contenido de TV en las redes sociales: Casos de éxito de “El Barco” y “Tu Cara Me Suena”
• Las redes sociales como generadoras de contenidos en una televisión